El arte neoclásico fue un movimiento artístico dominante en Europa y América del Norte aproximadamente entre 1750 y 1850. Surgió como una reacción a los excesos decorativos del Barroco y el Rococó, buscando inspiración y modelos en el arte de la antigüedad clásica grecorromana. 

Características Principales

• Inspiración en la Antigüedad Clásica: El Neoclasicismo revalorizó los ideales estéticos y los temas de la antigua Grecia y Roma, vistos como modelos de perfección y virtud.
• Racionalidad y Simetría: Se promovió el predominio de la razón y la claridad, lo que se tradujo en el uso de formas geométricas simples (cuadrados, rectángulos, círculos), simetría y armonía de proporciones.
• Sencillez y Austeridad: A diferencia del arte Barroco, se evitó la ornamentación excesiva, prefiriendo superficies lisas, líneas claras y composiciones sencillas.
• Temas Morales y Cívicos: Las obras a menudo exploraban temas de moralidad, heroísmo y civismo, buscando educar e inspirar al público con ideales atemporales.
• Materiales y Colores Sobrios: Se utilizaron materiales como la piedra y el mármol, a menudo en colores neutros como blanco, gris y beige. En pintura, se usaban colores puros y delineados claros. 

Exponentes Notables

• Jacques-Louis David: Considerado el principal representante de la pintura neoclásica francesa, con obras que exaltan la virtud cívica y el heroísmo.
• Antonio Canova: Escultor italiano cuyas obras en mármol blanco, caracterizadas por su belleza serena y perfección formal, fueron comparadas con las de los antiguos maestros griegos.
• Joseph-Marie Vien: Pintor francés, reconocido como un precursor del movimiento neoclásico.
• Manuel Tolsá: Destacado arquitecto y escultor, principal exponente del estilo neoclásico en México. 

El arte neoclásico reflejó las ideas de la Ilustración, buscando un arte universal y atemporal basado en principios racionales y éticos.